《打擂台》開宗明義是致敬電影，沿用三、四十年前的成名武打影星，戲名源自八十年代的一齣電影，戲中茶樓的設計令人想起邵氏電影《成記茶樓》。導演著意要把舊世界帶到新觀眾面對，沒有帶著美化過去的懷舊色彩。

2009年春，相對於香港放映日本電影的新熱潮，國內也有一個持續出版日本電影書籍的現象。2009年1月，天津百花文藝出版社刊行了黑澤和子著、吳守鋼譯的《爸爸黑澤明》。2月，濟南山東畫報出版社推出蔡瀾著、陳子善編的《蔡瀾談日本：日本電影》。4月，上海譯文出版社出版了唐納德‧里奇著、連城譯的《小津：他的人生與電影》。5月，桂林廣西師範大學出版社也刊行田中真澄著、周以量譯的《小津安二郎周游》。試回顧一下近60年中港台兩岸三地日本電影書籍的出版，可以幫助我們進一步了解日本電影。以下是跟據私人及圖書館的收藏，初步整理和不算完備的1950-2008年日本電影圖書出版統計表：

任何比較過《去年在馬倫巴》電影和劇本的觀眾／讀者都難免對兩者的極度一致感到詫異。影像和文字文本的重疊，連帶著阿倫．雷奈和羅拔．格里葉合作無間的神話（儘管後來這神話宣布破滅），把文本遊戲和電影的現代性意義，同時發揮得淋漓盡致。

全片的文本遊戲當然便是：去年在一個叫馬倫巴的地方（真有馬倫巴嗎？）究竟發生了甚麼事？（真有甚麼事？）電影的敘事（有敘事嗎？）是不是指向一個愛情故事呢？（甚麼是愛情？）連串的問題，就這裡列出來的方式便可看到，有著甫提出來便自我取消和瓦解的意義。

（康城直擊）

去年共有四名中國導演（李安、杜琪峯、蔡明亮、婁燁）有作品角逐康城金棕櫚獎，本屆卻只有王小帥憑《日照重慶》入圍競賽單元（還要是從「某種觀點」升格而上）。影片也被安排在第二天率先放映，從任何角度看得獎機會都相當渺茫，儘管王小帥這回拍得著實不錯。

《日照重慶》的英文片名是Chongqing Blues（重慶怨曲），其實日照也是地名，指山東省東臨黃海的日照市。主角王學圻來自重慶，卻於14年前拋妻棄子遠走日照，過其航海生涯，且再度成家立室。片首他重訪故鄉，乃因出海半年回來後，驚悉重慶25歲的兒子在一次超市挾持人質事件中被警方槍殺，而欲一探究竟。